Arte Sostenible es una asociación sin ánimo de lucro creada en 2008 por un colectivo de profesionales del ámbito del arte y la cultura concienciados con la degradación ambiental y social de nuestro entorno.
Me siento identificada en su creencia de que: "El Arte entendido en un contexto de sostenibilidad, puede contribuir a lograr una mejor comunicación entre la gente y tiene el potencial de transformar la vida cotidiana. El arte y la sostenibiliad están hoy ligados."
Carolina Sanfer (Mérida, 1983) ha sido seleccionada junto a otros 15 artistas extremeños o residentes en Extremadura para llevar a cabo diversas exposiciones tanto individuales como colectivas dentro del Circuito Cultural 2010, que recorrerán diversos puntos de la geografía extremeña.
El Circuito Cultural es un programa desarrollado por AUPEX que supone una apuesta decidida en la promoción y la difusión de las artes plásticas, la transmisión de las experiencias artísticas y el fomento de la comunicación social del arte en su conjunto. El programa pretende ofertar exposiciones variadas y de calidad, contribuyendo a la participación y al acceso a la cultura a través de las artes plásticas y otras manifestaciones artísticas o artesanales.
Carolina colabora en el Circuito con una serie de pinturas y con fotografías de algunas de las últimas intervenciones artísticas que está llevando a cabo.
"Puerta a lo natural". Carolina Sanfer. 2009. Intervención+Serie de 3 fotografías.
La intervención Puerta a lo natural, fue llevada a cabo en las ruinas de una casa en las afueras de Granada. Con la acción de enmarcar la entrada de verde, pretendo hacer una llamada a que la naturaleza se apodere de sus paredes y cimientos, es una invitación a que recupere el espacio que le fue arrebatado. En palabras de Rosario Assunto: “Toda ruina hace que el espíritu compare entre su estado anterior y el presente; nos remonta a tiempos pasados y a antiguas vivencias: “las ruinas adquieren mayor entidad cuando están llenas de hierba y vegetación. La naturaleza parece querer recobrar triunfalmente el espacio que la arquitectura le arrebató (…). Son propiedad de los nostálgicos, donde reina la soledad, la dulce melancolía, la gravedad, lo solemne”.
“Totems back to the country”.
Carolina Sanfer. 2009.
Intervención+Serie de fotografías.
Otro factor fundamental en mi producción es el uso de material reciclado, me interesa la reutilización de objetos desechados por el hombre, pero principalmente encontrados en la naturaleza.
Esta serie de fotografías toma como protagonistas a unos personajes creados con desechos, los Totems, en el momento de su retorno al medio del que proceden. Para su ejecución fue necesaria una primera etapa de recolección de materiales, recorriendo distintos parajes naturales de los que extraje elementos que habían sido desechados por el hombre, pero en un lugar que no les correspondía, la naturaleza. Con estos elementos como plásticos, latas, cables, resultado del paso del hombre por allí, creé la serie Totems; En algunos se puede observar un cierto antropomorfismo, un intento de representar caracteres humanos o animales con las maderas secas y demás objetos; en cambio en otros, la única meta es resaltar ciertos aspectos del material en bruto y no se ha intentado hacer referencia a la figuración, solo jugar con los materiales, la textura y el color.
Con esta obra, me interesa destacar el desatado consumo que sufre nuestra sociedad, así como cuestionar la relación e integración del hombre con la naturaleza.
Título: “Caucho atmosférico.” Autores: Carolina Sanfer y Américo Parrilla. Técnica: Escultura. Medidas:175x100 cms. Materiales: Neumático usado, rama seca de eucalipto y plantas.
Para la realización de esta obra tomamos como protagonista la basura, partiendo del hecho de que actualmente constituye un problema palpable en nuestra sociedad; en este caso nos hemos centrado en trabajar con neumáticos. La masiva fabricación de neumáticos y las dificultades para hacerlos desaparecer una vez usados, constituye uno de los más graves problemas medioambientales de los últimos años en todo el mundo, por ello que elijamos este material. Hemos realizado un árbol-personaje, utilizando la rueda de caucho como recipiente para albergar plantas. La base, son unas ramas secas de eucalipto, ofreciéndole también una nueva vida, reutilizándolo, mezclando tanto elementos naturales como artificiales evidenciando aún más la relación naturaleza y hombre. Caucho atmosférico, al alojar plantas en su interior, contribuye a una mejora del Co2, cumpliendo así una doble función en la preservación del medioambiente.
Colaboración para el programa Conecta-t, relacionado en cómo las nuevas tecnologías afectan a mi vida personal y profesional, en relación con la creación artística.
Querían hacer la grabación en mi taller pero no les era posible salir de Extremadura, así que decidí quedar con ellos en una cementera abandonada, en los Santos de Maimona, Badajoz, donde llevé parte de mi obra escultórica realizada con materiales de desecho encontrados en el campo.
La elección de este espacio no fue al azar; me interesa esta antigua fábrica, no sólo porque me encuentre especialmente interesada en el acto de reutilización, sino porque este espacio ha sido cedido por el Ayuntamiento al Colectivo ConceptuARTE. Este colectivo lo forman un grupo de estudiantes de Arte en su mayoría extremeños, para desarrollar en él distintas actividades artísticas, ciclos, conferencias, talleres; en definitiva, convertirlo en un Centro de Arte Contemporáneo. El CAC constituirá en palabras del colectivo: “Un laboratorio único para la experimentación con un enfoque integral de la creación en todas sus formas. Centrada en la investigación, la producción, la formación y la difusión del arte, en el que se acrecentará la actividad artística de diversa índole; exposiciones, arte efímero, instalaciones, conmemoraciones…”.
Me parece una iniciativa de gran importancia para el Arte Extremeño y a la que considero que hay que dar la mayor difusión posible. ¡Enhorabuena al Colectivo ConceptuARTE!
Plantas que trepan. Tailandia. Carolina Sanfer. 2009. Intervención+Serie de fotografías.
La idea de este proyecto surge a raíz de un artículo que habla sobre los árboles y arbustos en la cadena montañosa al sur de California que han situado su hábitat, unos 65 metros más arriba que durante los últimos 30 años. La causa: la muerte de miles ejemplares de esas especies por el aumento de la temperatura y las sequías, efecto del cambio climático.
La intervención es llevada a cabo en distintos lugares, de cada uno de ellos es elegida una planta que representa la flora autóctona local, que será simbolizada en un dibujo esquemático sobre una bandera verde haciendo alusión a lo natural. Las plantas simbólicamente trepan a la cima de distintas montañas, en peculiares enclaves montañosos. La primera intervención es llevada a cabo en Ton Sai Beach, una playa rodeada de caprichosas agujas de piedra caliza, en la provincia de Krabi, en Tailandia. La planta autóctona elegida es el bambú, la bandera verde con la imagen de esta planta fue izada a 88 metros de altura en la vía conocida como Big Wave.
Carolina Sanfer, nacida en Mérida en 1983, es una artista multidisciplinar que desarrolla su trabajo en el campo de la pintura, la escultura, la intervención o la fotografía.
Es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Granada; en el curso 2005-2006 recibió una beca de Intercambio con la Universidad de Guanajuato, en México, donde complementó su formación. Así mismo ha realizado diversos cursos relacionados con las Artes Plásticas y la fotografía. Sus obras han estado presentes en diversas exposiciones colectivas e individuales.En la actualidad compagina la creación artística con estudios de Doctorado en el programa Lenguajes y poética en el Arte Contemporáneo, en la Universidad de Granada.
